Os filmes apresentam certas características gerais que podem variar entre um caso e outro. Escolas, cursos de formação em cinema, faculdades, agências publicitárias e produtoras precisam de ações conjuntas e organizadas nesse sentido. Quando isso acontecer, teremos os alicerces de uma estrutura significativamente forte para promover a arte de todos, sem invisibilidade, preconceitos ou estereótipos. Podemos citar, também, o FEMINA (Festival Internacional de Cinema Feminino) e o FIMCINE (Festival de Mulheres no Cinema) como grandes defensores do fim do machismo estrutural na indústria cinematográfica e o apoio às profissionais independentes. Como dissemos no início deste artigo, o cinema, pela sua capacidade de retratar situações sociais, pode atuar como um grande criador de estereótipos e padrões de comportamento.
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Dessa forma, desde junho de 2014, a aquisição de recursos audiovisuais passou a ser obrigatória nas instituições de ensino de educação básica de todo o país. A importância disso fez com que o Ministério da Educação incluísse um item específico na Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional que determina a exibição de filmes produzidos no Brasil por, pelo menos, 2 horas por mês. O coração de O Regresso está na animalidade do instinto humano, e retratar o preconceito e o senso de superioridade que levou o homem europeu a oprimir e invadir o espaço do homem nativo-americano é o cerne de tudo isso. Vencedor do Oscar de melhor filme de animação de 2021, essa verdadeira pérola da Walt Disney Animation Studios conta a história dos Madrigal, uma família que vive escondida nas montanhas da Colômbia em uma casa mágica. O original filme norte-americano de 2001 é uma animação computadorizada dos gêneros fantasia, aventura e comédia, livremente inspirado pelo livro Shrek! Ainda nesta faixa etária e depois dela, a utilização destes vídeos também pode ser instrumento de aprendizado de um segundo idioma.
Qual é o papel do cinema na formação da identidade cultural de um país?
E o cinema — arte política por excelência, mesmo quando falamos dos circuitos comerciais —, vai cumprir sua função de ampliar os horizontes de pensamento do público, promovendo diversidade e entretenimento mais edificante e político. Embora a indústria cinematográfica venha empregando cada vez mais mulheres, seu papel ainda é reduzido a cargos menos expressivos nos sets de filmagem. Assim, por exemplo, o número de roteiristas e diretoras é muito menor que o de homens que ocupam os mesmos cargos hoje. Ela passa pela representatividade de diferentes grupos sociais nas telas, criando, atuando e assistindo a tramas que apresentem ideias que dialogam com sua realidade, não visões preconcebidas e estereotipadas. Foi a primeira obra, por exemplo, a utilizar o Dolly Zoom, um efeito de câmera que distorce a perspectiva para criar desorientação. Esse efeito consiste no zoom da câmera enquanto ela (a câmera) se afasta do objeto – ou vice-versa.
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A presença de gays, lésbicas e pessoas trans em obras comerciais é um termômetro importante para medir o avanço das questões LGBTQI+ no cinema e na sociedade. Ela permite que a vida, os gostos pessoais e o comportamento dessas pessoas sejam naturalizados, e os indivíduos melhor aceitos por parcelas mais conservadoras da sociedade. Esse filme está na lista tanto pela inventividade de Georges Méliès ao criar a primeira ficção científica da história quanto pela sua dedicação na pintura de frames, gerando, assim, o primeiro filme a cores. Esse último ponto foi descoberto em 2002 (um século depois), sendo restaurado dessa forma e apresentado pela primeira vez ao público em 2003, no festival de cinema mudo italiano Le Giornate del Cinema Muto.
Utilizar, portanto, do cinema e suas derivações como recurso didático pode ser algo bastante eficaz. Notadamente quando, para além do conteúdo programado, busca-se a inserção efetiva de temas transversais em sala de aula. Além da ampliação do repertório cultural que culmina na formação mais crítica do indivíduo. Com o objetivo de embasar a relação entre cinema e educação, este artigo apresenta os resultados de pesquisa teórica desenvolvida com financiamento da FAPESP de 2013 a 2015 e divide-se em duas partes.
A pretensa abertura da escola à tecnologia, sua busca pela inserção do novo, é incapaz, no entanto, de produzir o novo, já que seu modus operandi permanece inalterado. Hoje é considerada transformadora social, justamente por levar adiante filmes que carregam Filmes Online HD Grátis essas questões. É importante ressaltar aqui que toda forma de expressão dentro do cinema é válida, porém esse é um caminho a ser tomado para ir além, utilizando a influência de mídia que tem o cinema para tornar a arte uma real ferramenta de mudança.
Entre elas, está a possibilidade de fortalecer o gosto pela arte, despertar a criticidade e reter a atenção dos alunos para assuntos que, normalmente, são repassados pelas aulas expositivas. Levar filmes para a sala de aula é uma ótima estratégia para os professores conseguirem discutir com os alunos temas da atualidade, fatos históricos, drogas, saúde, meio ambiente e outros problemas sociais. Quase a mesma coisa vale para Ponte dos Espiões, que não pode passar como só um retrato histórico de um episódio tenso e (de certa forma) emblemático da Guerra Fria. Com a tensão entre EUA, Rússia e outros países com ideologias diferentes da americana em crescimento, Ponte dos Espiões passa uma mensagem mais do que urgente. É provável que, se não houvesse o cinema, quase nada saberíamos de outras culturas, principalmente as que são mais sombreadas pelas culturas financeira, política e ideologicamente dominantes.
Esses filmes vão além do entretenimento, para trazer em sua narrativa questões complexas. É uma outra vertente dentro do cinema, que busca levar ao público um olhar diferente acerca do que vivemos. O cinema pode ser utilizado como uma ferramenta para promover a saúde mental, através da produção de filmes que abordam questões relacionadas à saúde mental, como depressão, ansiedade e transtornos alimentares. Uma forma de promover a diversidade no cinema é apoiar a produção de filmes independentes e alternativos. Esses filmes muitas vezes apresentam perspectivas e vozes que são marginalizadas na indústria cinematográfica mainstream. O cinema pode ser utilizado como uma ferramenta para promover a conscientização ambiental, através da produção de filmes que abordam questões relacionadas ao meio ambiente, como mudanças climáticas e preservação da natureza.
Na Academia Internacional de Cinema, realizamos um processo seletivo anual, em que selecionamos várias pessoas para estudarem cinema com bolsas integrais e parciais. Dados de 2018 da GLAAD (Gay & Lesbic Alliance Against Defamation ou Aliança de Gays e Lésbicas Contra a Difamação) dão conta de que, no ano de 2018, apenas 20 dos 110 filmes distribuídos pelos estúdios americanos davam espaço a personagens LGBT em seus roteiros. Vale a pena examinar mais a fundo que questões estão contidas em cada tipo de movimento e como eles todos se relacionam. Afinal, o diálogo entre todas essas lutas é fruto da necessidade mútua, mas suas reivindicações são também bem diversas. Então, discutir o tema é importante para criar conscientização e mobilização para a mudança desse quadro. É fundamental lembrar que os preconceitos sociais estruturais são muito mais difíceis de combater que as ações individuais.
Inclusive, há pesquisas que indicam que o foco de uma pessoa permanece de 10 a 20 minutos em um cenário de aula expositiva. Para tanto, o educador deve manter-se em contato com esse tipo de material, garantindo um conhecimento prévio dos mesmos, antes de levá-los para a sala de aula. Escolha o Streaming e tenha acesso aos lançamentos, notícias e a nossas indicações do que assistir em cada um deles.
Durante este processo, o indivíduo não apenas entra em contato com o mundo sensorial, mas simultaneamente desenvolve e educa seus sentimentos através da prática dos símbolos artísticos. Estar atento à programação do seu município para recomendar em sala é outra estratégia valida para voltar ao tema, aguçando a iniciativa para que eles frequentem esses espaços com suas famílias e amigos. Numa primeira aplicação, por exemplo, o coordenador pode orientar maneiras de direcionar as discussões, mediar o ensino que será passado, para realçar a participação dos alunos. É importante o uso desses materiais alternativos, pois serve de motivação para os alunos, levando-os a um índice de concentração maior, bem como do desenvolvimento crítico e cultural. Com atuações em veículos como TV Globo, Revista Veja e Diario de Pernambuco, além de atuante em assessoria de comunicação empresarial, cultural e política. Uma trama que envolve relações familiares e a necessidade do respeito às diferenças, além dos perigos do aparato desenfreado da tecnologia podem ser motes de debates e conversas.
Ainda que sejam ficções, os filmes ensinam lições importantes que podem ser aplicadas na realidade das crianças. Afinal, é comum abordarem questões como família, amizade, sentimentos, autoconfiança, entre outras. Pesquisas indicam que o foco permanece nos alunos de 10 a 20 minutos, numa cenário de aula expositiva. O filme contribui para despertar a atenção deles à medida que traz, de modo diferenciado, conteúdos necessários à formação curricular, sendo apresentados por uma linguagem interativa e que tende a sensibilizar os estudantes. Pesquisas feitas para fundamentar a mudança sinalizam que a atividade tende a desenvolver a percepção dos estudantes, aguçando suas funções sensoriais. Os recursos audiovisuais também despertam a interação dos alunos, assim como o uso de tecnologias em sala de aula, ambos com a capacidade de gerar mais atratividade deles diante dos temas.